Chère Alexandra, nous avons évoqué précédemment différentes influences liées à la culture japonaise et au cinéma et de toute évidence l’iconographie de la femme et son érotisation sont omniprésentes dans toutes ces références. Cela s’entend, bien sûr, lorsque, comme toi, on s’attache à créer des “objets” conçus pour habiller le corps de la femme mais, aussi et surtout, des “objets” conçus pour s’animer avec le corps. J’ai beaucoup repensé à ta manière de produire ces “objets” à l’aune de ces premiers dialogues ainsi que de nos nombreux échanges informels et je perçois chez toi un processus créatif que je qualifierais volontiers de synesthésique. Aussi de la même manière que la texture d’une étoffe – son aspect visuel comme tactile, son tombé, sa fluidité ou la potentialité de son mouvement – pouvait être le déclencheur d’un projet ou d’une pièce, tu m’as également expliqué que la musique te procurait des perceptions visuelles et notamment des images de corps en mouvement, tout comme les mots puisés dans la littérature te permettaient de dessiner les contours d’une certaine idée de la sensualité, de l’érotisme, formalisée dans tes créations. J’aime l’idée que les vêtements que tu créés émanent de sources d’inspiration autant cérébrales que sensuelles, j’aime également l’idée qu’en tant que femme tu composes, recomposes, élabores et peut être même déconstruis cet entité qu’est la féminité.

J’aimerais donc dans ce troisième dialogue que nous abordions ton travail sous cet aspect, celui de l’érotisme, dans le sens où cet ensemble de phénomènes émotionnels et sensuels est une élaboration constituée d’expériences physiques et de représentations mentales qui, je pense, sont fondamentales dans ton processus de création. Peut-être, pour ne pas trop nous égarer,  pourrions nous circonscrire le sujet à des domaines tels que la littérature et la musique pour ensuite recontextualiser ces références dans ton travail formel.

Mais, avant de laisser place à ton écriture j’aimerais partager avec toi ce qui, depuis mon enfance jusqu’à aujourd’hui, personnifie la quintessence de la sensualité et de l’érotisme chez la femme. Et c’est dans l’âge d’or du cinéma italien que j’ai choisi deux actrices, deux icônes bien sûr, à la beauté terriblement charnelle et insolente. Deux incarnations comme un retour à la matérialité des corps dans notre dialogue, dont la densité, le naturel, la gestuelle, les expressions, la manière d’investir l’espace et de se mouvoir font de la féminité une intemporelle et bouleversante danse.

Et si j’ai fait ce choix, chère Alexandra, c’est aussi parce que j’aime à penser que, de par nos origines communes, italiennes en l’occurrence, il persiste encore en nous un peu de cette sensualité.

Chère Carine, 

Ce dialogue est une porte que je n’aurais pas franchie sans que tu m’y accompagnes. Dans tes mots, je trouve un confort qui m’invite à mieux me comprendre, je décèle des sillons tracés à demi consciente et qui, à travers ton prisme, se révèlent être d’éclatantes évidences sur mon travail. Tu as saisi les clefs qui ouvrent le portail d’un langage auquel, seule, je ne parvenais pas à accéder. 
Lorsque tu évoques mes pièces comme “objet” animé par le corps, tu poses un doigt délicat sur ce qui définit précisément mes intentions.

Les valeurs que j’attribue au vêtement, en plus d’être un fort symbole identitaire, tournent autour des notions d’effacement ou d’affirmation du corps, il laisse le choix de le révéler ou de le cacher. Il aborde ainsi différentes dimensions comme tu le précises : de deux, il prend vie en en trois dimensions et habité par le corps, il réveille une allure, souligne une gestuelle, une courbe. A l’évidence, l’anatomie de la femme est source maîtresse de mon travail, la matière de sa peau, ses formes, ses courbes et ses angles m’ont toujours fasciné. Le vêtement, quand à lui, détient un pouvoir de suggestion avec lequel il me plaît de m’amuser ; l’utilisant plus où moins près du corps, de la seconde peau jusqu’à l’enveloppe protectrice, j’aime y apporter des jours épidermiques et des transparences révélatrices,

l’ampleur peut être tout aussi suggestive, voire plus, qu’un vêtement taillé à même la peau et je tente de créer des tours de cache-cache en jonglant avec les volumes et les textures.

A travers cette conversation, je prends conscience de l’immense place de l’érotisation de la femme dans mes références, au delà même de son corps, dans ce qu’elle dégage, dans ce qui peut la définir, dans sa diversité, sous cette perception synesthésique que tu as su désigner plus haut. J’aime explorer tous les sens que cela appelle et les observer se répondre.
Tu l’as très bien formulé, j’aborde le corps en l’imaginant toujours en mouvement, c’est, selon moi, ce qui lui permet d’exprimer sa grâce.  Et à travers la musique, je peux voir s’exprimer ces mouvements qui me permettent alors d’y projeter les pièces de façon plus concrète et toujours dans la recherche d’un confort sensuel, d’une expression tactile et visuelle. La musique et les mots sont une armature essentielle à mon travail.  Et, de manière naturelle, j’ai toujours présenté mes pièces au travers de performances sonores. Travaillant avec des musiciens pour habiller la présentation de mes vêtements, j’ai pris plaisir à concevoir avec eux une ambiance sonore qui fasse écho à mon univers.

Soft as snow but warm inside

Penetrate you cannot hide.

Feeling lost forever

Really need you

Feeling dark and feeling true

This is all I ever knew

Soft as skin in leather.

And I whisper ‘you’.

Harder you come down on me

Sink away you look happily

Secrets keep forever

They’re undressing me

Come inside it’s warm in here

Better now to have no fear

Carried on a wave

Where it can lead you?

Touch your head, then your hair

Softer, softer everywhere

Fingertips are burning

Can I touch you there?

Soft as velvet, eyes can’t see

Bring me close to ecstacy

High away to heaven

And I’m coming too

Float now coming down on me

Handed you what I cannot see

Feel the big happy

You’re exploding meSoft as snow and warm inside

Penetrate then redivide

Slip away forever

Do we need you

Ooh, ooh, ooh, ooh, ooh, ooh, ooh, oohOoh, ooh, ooh, ooh, ooh, ooh, ooh, ooh